События / 18.04.2025

iSaloni 2025: тренды и новые смыслы

С 1961 года миланская iSaloni собирает под одной крышей всё самое лучшее и самое смелое, что происходит в мире интерьерного дизайна и фактически является главным подиумом для мебели, света и идей.

Так как это мероприятие — стратегически важная площадка для ведущих фабрик, мы не могли не отправиться в эпицентр событий, чтобы увидеть праздник дизайна своими глазами. На аншлаговой лекции, которая недавно прошла у нас в шоуруме, мы поделились своими выводами и впечатлениями с гостями.

Фото с мероприятия

В статье вас ждёт большой разбор увиденного на iSaloni 2025 со множеством фотографий, сделанных нашей командой, гулявшей по выставке и анализировавшей происходящее.

Азиатское «вторжение»

Заниженная мебель, ширмы и изогнутые столешницы, как знаменитые крыши исторических зданий с загнутыми кверху бортами — всё это отсылает нас к стилю стран Азии.

Gianfranco Ferre Home

Meridiani

Enne

Minotti

Gianfranco Ferre Home

Time & Style

Другими маркерами этого стиля на выставке стали пейзажная графика на фасадах и стенах, массивные опоры, реечные конструкции мебели, словно вдохновлённые японской архитектурой, обилие светлого дерева и благородные оттенки красного вина — от мерло до терракоты.

Minotti

Jansen

К слову, ширмы, внезапно обозначившиеся в трендбуках iSaloni, имеют для азиатской культуры особое значение. Ширма символизирует тайну, границу между людьми. Её исконная функция — зонирование и, негласно, разделение людей разных социальных статусов, живших в древнем социуме и время от времени находившихся в одном помещении. Также разговоры девушек и юношей часто проходили через ширму, и эта дистанция обязывала обращать внимание не на внешность, а на голос и умение вести беседу.

Bykepi

De padova

Gianfranco Ferre Home

Jansen

Светильники от Santa & Cole с бумажными плафонами, мягко распределяющими свет по комнате. Такие часто встречаются в интерьерах в азиатском стиле.

District Eight

С азиатским стилем у нас ассоциируются осознанность, спокойствие, сосредоточенность, преобладание пространства над предметом. Возможно, его возросшая популярность связана с общим стремлением к уединению и передышке от визуального шума. А возможно — очередное проявление цикличности моды, в которой один тренд сменяет другой, как времена года.

Габаритные диваны

Другой примечательный тренд ярмарки — диваны-великаны, вмещающие минимум пять больших компаний. Внушительным полукругом или ломаной линией они занимают всю гостиную и практически воплощают чью-то детскую мечту о комнате, где стоит лишь одна сплошная кровать, на которой можно кувыркаться во все стороны, не боясь упасть.

Minotti

Пространство рядом с такими с такими выразительными монолитами лучше не загоромождать и постараться усилить ощущение длинных линий в интерьере за счёт балок, молдингов, ниспадающих тканей или одноуровневой мебели.

Ferri 1956

Minotti

Можно сказать, что дизайнеры используют приём гиперболизации формы: обычный округлый диван превращается в огромную дугу, более квадратный — в гигантский квадрат.

Гигантомания не обошла стороной и освещение. Хочется отметить не только размер, но и технологичность светильников. По части света реализовано множество разных идей, и многое выглядит как настоящее произведение искусства.

Jansen

Ayno

Martinelli Luce

Delumina

Oblure

Serip

Fabbian

Ломаные линии

Было замечено явное стремление дизайнеров к поиску свежих форм. Если волны и округлости уже прочно обжили интерьеры последних лет, то теперь настало время ломаных линий. Мебель изгибается в неожиданных местах и обзаводится новыми гранями — как будто после долгого периода мягкости наступила пора архитектурного характера и дерзкой геометрии.

Baxter

Ditre Italia

Domani

Получается нечто вроде тетриса: крупногабаритный диван огибает кресло, обтекает журнальный столик, и всё это складывается в одну логичную композицию. Мелкие формы «встраиваются» в большую, благодаря чему лаунж-зона ощущается цельной и продуманной, даже если на первый взгляд всё кажется расслабленным и спонтанным.

Ditre Italia

Форма неправильного многоугольника — свежий и небанальный ход для дизайнерского декора, света и крупной отдельностоящей мебели. Эффект можно усилить, поддержав геометрию текстилем, ковром или настенным узором — получится динамично, но без хаоса.

Edizioni

Jansen

Oblure

Estiluz

Davidpompa

Vesoi

Стены как арт-объект

Теперь дизайнеры используют не только фактурные панно — целые стены становятся холстом для неутомимой фантазии. Различные рельефы, графика, живопись, драпировки, мозаика, стекло — словом, чуть ли не все художественные приёмы и материалы могут стать частью интерьера.

Одна из прелестей искусства — возможность разных интерпретаций. Это чешуя, оперение или волна на панно от Sans Souci? Вы решаете.

De Castelli

Santambrogiomilano

Это возможность самовыражения очень ценна, ведь чтобы основной интерьер не надоел и долго радовал, мы рекомендуем делать его скорее сдержанным, нежели авангардным. При помощи такого художественного приёма можно легко успокоить внутреннего творца и добавить пространству характера, не превращая дом в инсталляцию.

Bykepi

Minotti

В этом варианте декорирования стены от Gervasoni легко улавливаются отголоски азиатского стиля

С помощью декора легко расставлять акценты и делать отсылки — к другим стилям, культурным явлениям или просто к тому, что вам близко. Совершенно нормально пойти в противоположную сторону и выбрать что-то нарочито абстрактное и странное.

Zietastudio

Возвращение классики

Классический интерьер — это металл, блеск, позолота, стекло, мрамор, замысловатые узоры, вензеля, картины, цветы, сочные оттенки, ковры… Всё это становится способом заявить о себе с размахом.

Modenese

Некоторые варианты сделаны с королевским размахом, другие больше похожи на неоклассику, в которой роскошь и красота сочетаются с функциональностью, удобством и современными представлениями о стиле. Удивительно, насколько органично классический интерьер уживается с элементами, казалось бы, из другой оперы — восточной. Одни добавляют великолепия и баловства за счёт ярких оттенков и витиеватых цветных орнаментов. Азиатские же мотивы уводят стиль в более задумчивый и одухотверённый.

Пейзаж на фасаде шкафа от Modenese отсылает нас к китайской живописи

Gianfranco Ferre Home

Modenese

Восточные краски от Gianfranco Ferre Home

Modenese

Говоря о классическом интерьере нельзя не упомянуть о том, что в рамках Миланской недели дизайна свой 10-летний юбилей отметила галерея Artemest и в третий раз подготовила проект L’Appartamento by Artemest во дворце 19 века. Шесть студий дизайна интерьера преображали отдельную комнату, соединив память о классических образцах роскошных интерьеров с современным видением.

Мебель в классическом стиле

Мебель в стиле неоклассика

Столовая от Romanek Design Studio

Комната для чтения от Nebras Aljoaib

Спальня от Champalimaud

Комната развлечений от 1508 London

Комната отдыха от Artemest

Обтекаемые формы

Округлые, волнообразные, плавные изгибы мебели по прежнему в моде. Популярность обтекаемых форм вполне объяснима - такие линии анатомически комфортны, и телу просто приятно с ними взаимодействовать. Даже самый эффектный диван в глазах пользователя теряет очки, если на нём неудобно сидеть. Также мягкие линии помимо утилитарности, создают визуальную мягкость и уют.

Закругленные столы

Закругленные диваны

Dome Deco

Gianfranco Ferre Home

Jansen

Pietboon

Serralunga

Фактурное натуральное дерево

Натуральные материалы — это не просто основа устойчивого подхода, но и визуальный код эстетики, проверенной временем. Природа придумала всё за нас, и, кажется, можно бесконечно смотреть на совершенные узоры мрамора или дерева. Последнее в этот раз интересует нас больше, ведь оно стало одним из главных материалов выставки: рифлёное, лакированное, необработанное, тёмное, светлое, окрашенное — словом, очень разное и подчас совсем непривычное.

Фасад деревянного стола от Gio Pagani с рифлёной фактурой и рваным градиентом выглядит как работа художника. Лучи намекают на яркое свечение, взрыв или, наоборот, длинную перспективу дороги или тоннеля.

Винный шкаф от Gio Pagani с древесным узором напоминает серию фотографий или череду рентгеновских снимков.

Панно из дерева от Inclass

Gommaire

Minotti

Терракота и бордо

Дизайн, мода, искусство

Ежегодно Милан дарит нам возможность наблюдать, как границы между интерьерным дизайном и высокой модой стираются. Такие всемирно известные дома как Armani, Fendi, Hermès, Roberto Cavalli, Louis Vuitton и другие давно играют на этом поле всерьёз, создавая собственные коллекции мебели, светильников и предметов декора.

Творчество на стыке разных областей всегда вызывает особый интерес у публики, поэтому подобные коллаборации становятся всё более масштабными и любопытными.

За долгие годы существования Louis Vuitton сотрудничал со многими художниками. В этот раз особое внимание было уделено футуристичным работам Фортунато Деперо и Шарлотте Перриан, чьи текстильные разработки были впервые претворены в жизнь.

Louis Vuitton во дворце Palazzo Serbelloni

Louis Vuitton

В Saint Laurent тоже вдохновились творчеством Шарлотты и реализовали четыре исключительных предмета мебели, которые были придуманы в период с 1943 по 1967 годы и существовали лишь в виде эскизов до iSaloni 2025.

Диван из розового дерева и тростника, разработанный Шарлоттой для парижской резиденции японского посла в 1967 году

Книжный шкаф Rio de Janeiro, который Шарлотта Перриан спроектировала в 1962 году для квартиры своего мужа Жака Мартена

Гостевое кресло Indochina было спроектировано Шарлоттой для своего дома в 1943 году

Стол Mille-Feuilles из розового и вишневого дерева

Коллекция Fendi Casa удивила своей холодной красотой. В ней было много зеркальных и стеклянных элементов, а также отсылок к истории бренда и его наследию. Напомним, что бренд был основан в Риме ровно сто лет назад и специализировался на пошиве сумок и изделий из меха.

Fendi Casa

Armani Casa представили «Oriental Inks» — коллекцию-оммаж традиционной восточной графике. Уже существующие знаковые предметы мебели бренда были украшены шёлковой и бисерной вышивкой, аппликациями из листового золота и рисунками под акварель и чернильную графику с растительными мотивами и китайским драконом.

Armani Casa

Dimoremilano и Loro Piana перенесли нас в мир роскоши 70-х годов. Их экспозиция напомнила люкс кинодивы: ковролин, бархат, ванная в гостиной, цветы в огромных вазах, скульптуры, хаос из украшений на туалетном столике и портрет Мэрилин на стене.

Loro Piana & Dimoremilano

Dolce & Gabbana отдали дань уважения итальянской майолике. Нежно-зелёные и синие замысловатые фитоморфные узоры с эффектом рисунка от руки напоминают о прибрежных пейзажах родной для основателей бренда Сицилии.

Dolce & Gabbana Casa и фирменный узор бренда Verde Maiolica

Узоры разместились на фарфоровых шкатулках, декоративных тарелках, сервизах, столовых приборах и мебели. Синяя вариация, к слову, очень напоминает гжель.

Другие культовые узоры бренда также украсили экспозицию

Hermès представил геометрично-весёлую коллекцию из разноцветной стеклянной мебели, расписанных вручную фарфоровых сервизов и кашемировых покрывал.

Приставные столики Томаса Алонсо

Одни из выдающихся экспонатов — приставные столики Томаса Алонсо с вращающимся кедровым ящиком в качестве столешницы.

Испанский модный дом Loewe предложил увидеть чайник с нового ракурса: как нечто большее, чем просто сосуд. 25 художников и дизайнеров создали коллекцию чайников из керамики, фарфора и экспериментальной глазури.

Разнообразие образов — от изящных до сюрреалистичных — точно впечатлило каждого, кому посчастливилось увидеть эти работы.

Loewe

Dior Maison совместно с французским художником Сэмом Бароном создали три потрясающие вазы, вдохновлённые первым флаконом духов Miss Dior Amphora 1947 года.

Dior Maison

Метровые вазы полностью выполнены из итальянского выдувного стекла и обвиты такими же стеклянными ветвями с листвой и цветками. Помимо ваз в коллекцию вошли графины, подсвечники и блюда.

Каждый год выставка не просто показывает, что будет модно — она открывает новые имена, утверждает проверенные направления и вдохновляет на переосмысление старого. И здорово, что существует столь масштабная и живая платформа, где можно с головой уйти в бесконечно захватывающий мир интерьерного дизайна.